Recherche de "Yves Boisset"

Au diapason hargneux des évolutions du pays, le 7e Art hexagonal peut s’avérer d’une belle méchanceté pour peu qu’on l’asticote suffisamment, même si l’uniformisation rampante rend l’exercice de plus en plus rare (seul exemple récent : le Furie d’Olivier Abbou). Dans la foulée de la sortie en Blu-ray chez Le Chat qui fume de La Traque, petit tour d’horizon de la rage d’origine française contrôlée.

Les films de chasse à l’homme se suivent, se ressemblent, se reniflent le derrière et se battent entre eux comme si leur vie en dépendait. Ce genre métaphorique par excellence ne peut s’empêcher de susciter, même chez les tâcherons les moins inspirés, des commentaires éloquents sur les sociétés qui les inspirent.

La crise inédite que nous traversons a bien sûr été accompagnée de son lot de théories complotistes, désignant par exemple Bill Gates comme une sorte d’Antéchrist voulant implanter des puces microscopiques dans le corps des citoyens américains via d’éventuels vaccins. L’idée est suffisamment stupide pour avoir fait le tour du globe… pardon, de la Terre plate. Délires conspirationnistes mis à part, le Grand Confinement aura permis à de nombreux chefs d’État de multiplier les manoeuvres politiques, et les corporations ont augmenté leur capital de plusieurs dizaines de milliards sur le dos de leurs fidèles consommateurs. Cette ambiance délétère nous a inspiré un focus sur le cinéma de genre paranoïaque qui n’avait, étrangement, jamais fait l’objet d’un dossier dans les pages de Mad.

Passé inaperçu lors de sa brève et discrète sortie en salles en 2019, Tous les dieux du ciel est pourtant l’un des films fantastiques les plus originaux et intéressants de l’année écoulée, une plongée sans garde-fou au coeur d’un trauma incurable.

En pleine préparation de la saison 2 de Maroni, les fantômes du fleuve pour Arte, Olivier Abbou prend le temps de défendre le successeur tardif de son premier long-métrage.

Pour son premier film, Francis Girod porte à l’écran un fait divers aussi sordide qu’authentique et brosse le portrait d’une France cupide qui se remet à peine de la Première Guerre mondiale. Aussi sulfureux qu’un bain d’acide, aussi burlesque que scabreux, Le Trio infernal fracasse les poncifs du cinéma français du milieu des années 70 tout en giflant en pleine face armée, église, bourgeoisie et politique. Suicidaire et salutaire !

On aimerait franchement apporter notre plein soutien à Arès, ambitieux film de science-fiction à petit budget, et ce pour plusieurs raisons.

Publiant en ce moment un livre de mémoires chaudement illustré, KIKOBOOK, l’ancien pape du X français retrace pour nous une carrière qui l’a d’abord vu apprendre toutes les ficelles de la fabrication d’un film, avant d’en venir à diriger certains monstres sacrés de l’horreur, même s’ils étaient moins bien gaulés que Marilyn Jess et Brigitte Lahaie.

Du 3 au 7 novembre derniers, la Cinémathèque de Toulouse ouvrait ses portes à des hôtes aussi divers et variés qu’une prog’ riche en incunables de toutes sortes.