Recherche de "Videodrome"

Il y a des VHS qu'il vaut mieux laisser tranquilles...

Pour célébrer cette nouvelle année, et dire adieu à la saison cinématographique la plus frustrante depuis la création de ce magazine, nous avons décidé de nous payer une petite cure d’épouvante, et de nous intéresser à une sous-catégorie particulièrement malade du genre. Élevée au rang d’art par David Cronenberg, la body horror a remué quelques estomacs et infecté quelques esprits en près d’un demi-siècle d’existence. Mais elle s’est aussi aliéné la critique et le grand public, et a bien trop souvent été considérée comme un caprice underground. Retour sur un mouvement artistique hardcore, où les abominations sont avant tout intimes…

La crise inédite que nous traversons a bien sûr été accompagnée de son lot de théories complotistes, désignant par exemple Bill Gates comme une sorte d’Antéchrist voulant implanter des puces microscopiques dans le corps des citoyens américains via d’éventuels vaccins. L’idée est suffisamment stupide pour avoir fait le tour du globe… pardon, de la Terre plate. Délires conspirationnistes mis à part, le Grand Confinement aura permis à de nombreux chefs d’État de multiplier les manoeuvres politiques, et les corporations ont augmenté leur capital de plusieurs dizaines de milliards sur le dos de leurs fidèles consommateurs. Cette ambiance délétère nous a inspiré un focus sur le cinéma de genre paranoïaque qui n’avait, étrangement, jamais fait l’objet d’un dossier dans les pages de Mad.

Membre de l’association des festivals européens, la manifestation Science+Fiction s’est déroulée à Trieste du 30 octobre au 4 novembre. Retour sur un événement peu connu en France, qui profite d’une ligne éditoriale très maîtrisée et d’invités par dizaines.

Cinéaste, chef-opérateur et production designer de génie, Stephen Sayadian a été le directeur artistique du magazine Hustler avant d’élaborer des oeuvres érotiques uniques, où le sexe est dynamité par une sacrée dose de stylisation. Lors du dernier Offscreen Film Festival à Bruxelles, le tenancier du Café Flesh s’est confié.

Connu pour ses nombreuses adaptations de Stephen King, Mick Garris a passé la majeure partie de sa carrière à fédérer les auteurs du cinéma fantastique, depuis ses débuts en tant que journaliste jusqu’aux séries Masters of Horror et Fear Itself. Véritablement passionné par le genre, cet artisan a également signé quelques péloches cultes, à commencer par Critters 2 en 1988. Alors qu’il s’apprête à signer un épisode de la série Once Upon a Time, Garris a accepté de revenir en détail sur son parcours.

Du coeur, de l’estomac et des couilles. C’est le genre de trouvailles inespérées que vous ferez en vous aventurant dans les méandres du premier long-métrage de Julia Ducournau, coup de boule filmique d’une rageuse intelligence qui triture les corps et scrute les pores d’une inoubliable héroïne en pleine mutation.

Les eighties ont vu naître plusieurs légendes des effets spéciaux de maquillage. Parmi elles, impossible de ne pas citer Mark Shostrom, creature designer émérite de LA REVANCHE DE FREDDY, FREDDY 3 – LES GRIFFES DU CAUCHEMAR, FROM BEYOND : AUX PORTES DE L’AU-DELÀ, EVIL DEAD 2 ou encore PHANTASM 2 et 3. Retour sur une carrière faite de coups d’éclat, de trahisons et de rendez-vous manqués.

L’hypnose télévisée des années 80 dans le viseur de David Cronenberg et Bertrand Tavernier, deux cinéastes confrontés au même monstre.

Indispensable thriller environnementaliste, PANIQUE est aussi l’un des rares films catastrophes québécois produits à ce jour. Ce premier pas dans le genre du très engagé Jean-Claude Lord n’a d’ailleurs rien à envier à ses homologues made in USA. Pollution mortelle, firme peu scrupuleuse, mutations et médias corrompus, PANIQUE scrute les liens incestueux entre industriels, politiques et journalistes, et n’hésite pas à dresser un pont entre film d’anticipation et cinéma militant.

Poussant à fond son obsession des histoires enchâssées les unes dans les autres, l’auteur de RUBBER réussit une mission qu’on croyait impossible : livrer une oeuvre encore plus drôle et encore plus barrée que ses précédentes.

Dans les suppléments du nouveau collector Blu-ray de Scanners, le producteur Pierre David rappelle que Videodrome fut un échec cuisant lors de sa sortie fin 1982 ; un désastre aujourd'hui teinté d'ironie, le long-métrage étant considéré par la majorité des cinéphiles comme le plus abouti de son auteur. Alors que Videodrome s'apprête à ressortir dans les salles françaises (merci Splendor Films), un retour s'imposait sur ses grands axes thématiques, condensés d'une filmographie entière.