Recherche de "Silent Hill"

Une bande-annonce pour Silent Hill

Du gore à la cool

L’un des auteurs les plus influents de l’Histoire du fantastique est aussi le plus compliqué à adapter à l’écran. C’est tout le paradoxe de l’oeuvre de H.P. Lovecraft, dont les écrits fascinent réalisateurs, illustrateurs et créateurs de jeux depuis des décennies. Le très excitant Color Out of Space de Richard Stanley, projeté ce mois-ci en ouverture du PIFFF, nous a semblé être l’occasion rêvée pour discuter avec des artistes ayant tenté de matérialiser l’univers du Reclus de Providence. Richard Stanley donc, mais aussi Christophe Gans, Brian Yuzna, Frédérick Raynal, François Baranger, le duo Justin Benson & Aaron Moorhead ainsi que Guillermo del Toro reviennent pour nous sur leur rapport au père de Cthulhu. Des confessions complétées par une sélection de 10 films dont l’obédience lovecraftienne tient parfois de l’évidence, et parfois du détail de prime abord microscopique, mais finalement tout à fait cosmique…

Un tableau de Pulp Fiction, quelques bornes d’arcade vintage… Tel est l’aperçu que nous avons pu avoir de l’univers quotidien de Roger Avary lors de cet entretien Skype. Le retour du monsieur est forcément un événement. Coscénariste de True Romance et Pulp Fiction, auteur de La Légende de Beowulf et Silent Hill, réalisateur de Killing Zoé et Les Lois de l’attraction, il voit, en 2008, sa filmographie et sa vie stoppées par un drame et une incarcération. Des expériences forcément traumatisantes, sur lesquelles le cinéaste revient avec une désarmante sincérité…

Après des études de PAO et de communication, Alex Tuis tombe amoureux du métier de concept artist. Au fil des années et des projets (dont Dark Shadows de Tim Burton ou Logan de James Mangold), il trouve ses marques et met à profit son amour des monstres. On pourra bientôt admirer ses derniers travaux dans le toujours inédit Achoura de Talal Selhami, pour lequel il a designé une magnifique créature.

En cette fin 2018, deux films majeurs, Climax de Gaspar Noé et Suspiria de Luca Guadagnino, optent pour des crédits plus ou moins stylisés. Conçues par les designers Tom Kan (Enter the Void) et Dan Perri (Taxi Driver, Les Griffes de la nuit et une palanquée d’autres films cultes), ces ouvertures nous donnent l’occasion de nous pencher sur l’art des génériques, vecteur de créativité trop rarement apprécié à sa juste valeur. OEuvres à part entière capturant l’essence du long-métrage qu’elles accompagnent, ces séquences sont souvent le fruit d’expérimentations audacieuses, comme l’expliquent des artistes qui ont fait entendre leur voix au sein du medium…

Comme chaque année, la Mad Team est partie bouffer du film et du fromage fondu sous la neige des Vosges. Et en revient avec un compte-rendu maousse, exploration en profondeur d’une sélection solide au sein de laquelle s’est distingué à juste titre le puissant Grave de Julia Ducournau, récompensé du Grand Prix et du Prix de la Critique.

Chez Buf Compagnie, Stéphane Ceretti supervise les effets liés au code informatique de Matrix Reloaded et Revolutions, avant de travailler sur Alexandre, Batman Begins, Silent Hill et Le Prestige. Expatrié dès la fin des années 2000, il oeuvre par la suite sur X-Men : le commencement, Captain America et Cloud Atlas, avant de devenir l’un des superviseurs VFX attitrés de Marvel.

Nul besoin de discours commémoratifs, vous connaissez (trop) bien la maison. Pour les autres, faites comme chez vous, la célébration du 300e numéro est ouverte à tous. Au programme, un double impact comme suit : 1/ un dossier gorgé d’amour, de latex et de subjectivité polémique consacré à nos créatures préférées du cinéma fantastique. 2/ un hors-série spécial anniversaire à paraître fin octobre et dans lequel vous retrouverez notre sélection des « 300 films à voir avant de mourir ». C’est bon, vous avez noirci vos agendas ? Parfait, the Mad Monster Show must go on !

Les créateurs des Témoins s’attaquent au genre balisé de la maison hantée avec Au-delà des murs. Cette mini-série fantastique en trois parties – diffusées à la suite le jeudi 22 septembre sur Arte – est à la hauteur de ses belles ambitions.

Auteur de mangas parmi les plus terrifiants de l’Histoire de la bédé, plusieurs fois adapté – et trahi – au cinéma (TOMIE, UZUMAKI, GYO…) et récemment rattaché avec Hideo Kojima et Guillermo del Toro au projet vidéoludique abandonné SILENT HILLS, Junji Ito est une personnalité majeure de la culture horrifique mondiale qui méritait bien son coup de zoom estival.

« Cela faisait des années que je n’avais pas autant admiré un film. » C’est en ces mots que Christophe Gans a ouvert les hostilités à propos du monument FURY ROAD, sur lequel il nous était tout bonnement impossible de ne pas revenir tant le choc provoqué tient du cataclysme. À film exceptionnel, traitement exceptionnel, donc : le réalisateur du PACTE DES LOUPS, SILENT HILL et LA BELLE ET LA BÊTE s’épanche pour nous sur le nouveau chef-d’oeuvre de George Miller. Attention, jouissance analytique inside !

Alors que la postproduction du film touche à sa fin, Guillermo del Toro a accepté de nous parler en exclusivité de CRIMSON PEAK, dont la sortie dans l’Hexagone est prévue pour le 11 novembre 2015. Pour son retour au cinéma d’horreur gothique, le réalisateur de L’ÉCHINE DU DIABLE et LE LABYRINTHE DE PAN nous réserve semble-t-il quelques sacrées surprises.