Recherche de "Le Voyeur"

Née sur les cendres des mouvements révolutionnaires de la fin des années 1960, en réaction aux transformations urbaines, technologiques et économiques de la société, la culture cyberpunk a vu la plupart de ses prévisions validées par le réel. Exploration en profondeur, témoignages d’artistes à l’appui, d’un mouvement mutant par essence, qui a irrigué la littérature, le cinéma, la BD, le jeu de rôle et le jeu vidéo, ce dernier domaine s’apprêtant à livrer un nouveau magnum opus du genre avec Cyberpunk 2077.

Le roi du high concept s’en est allé, laissant derrière lui une filmographie d’une indépendance et d’une créativité exceptionnelles. Révélé par la série Les Envahisseurs, élevé au statut d’auteur culte avec des films comme Le Monstre est vivant, Maniac Cop, Épouvante sur New York, The Stuff et L’Ambulance, Larry Cohen s’est essayé à la blaxploitation, au thriller, à l’action pure, à l’horreur ou au film de monstre avec une implication indéfectible.

L’Âge d’Or de Dario Argento sur grand écran en version restaurée ? Un rêve qui devient réalité grâce aux Films du Camélia, qui ressortent en salles, le 27 juin, L’Oiseau au plumage de cristal, Le Chat à neuf queues, Les Frissons de l’angoisse, Suspiria, Phenomena et Opéra dans des copies restaurées (en 4K pour Les Frissons…). Une célébration en règle de l’esthète de la terreur, que nous avons voulu accompagner en donnant la parole à sept réalisateurs « héritiers » du grand Dario, qui reviennent sur le choc qu’a constitué pour eux la découverte de son cinéma.

Chaque mois, l’homme de lettres Christophe Lemaire vous fait réviser votre alphabet tout en abordant l’actualité sous un angle très… personnel.

Auteur d’un drame amoureux remarqué par la critique (How He Fell in Love), Marc Meyers s’attaque à un sujet plus corrosif avec My Friend Dahmer, qui s’intéresse aux jeunes heures de l’un des criminels les plus connus d’Amérique. Sans sombrer toutefois dans le voyeurisme et le didactisme qui lui pendaient au nez.

Turin, Toronto, Sitges, Sundance… Après une impressionnante tournée des festivals internationaux, Coralie Fargeat est enfin prête à défendre son bébé vengeur sur sa terre natale, et nous parle de son envie de faire un rape and revenge psychédélique qui soit plus « revenge » que « rape »…

Pour une fois, il était difficile de contredire les disques rayés de la profession qui hurlaient à la médiocrité de la sélection. Mais, plutôt que de pinailler sur la morosité de cette 70e édition, nous vous convions à un épluchage détaillé des productions genrées projetées dans toutes les salles cannoises.

The Jane Doe Identity a tout du film-concept trompeur dont raffolent la plupart des festivals de cinéma fantastique. Un décor unique (ou presque), deux personnages centraux (ou trois), une réappropriation d’un genre donné (ou de plusieurs)… Confrontant deux médecins légistes aux blessures incohérentes d’une jeune inconnue, le film aurait pu être un divertissement malin, mais André Øvredal lui apporte une densité thématique surprenante.

Des hommages à Andrzej Zulawski et Shôhei Imamura, une carte blanche au leader du groupe Killing Joke Jaz Coleman, une rétro consacrée à Frank Henenlotter : la 22e édition de l’Étrange Festival qui s’est tenue au Forum des Images de Paris du 7 au 18 septembre derniers proposait à boire et à manger, malgré une compétition internationale qui nous a un peu laissés sur notre faim.

Projeté dans le cadre de La Quinzaine des Réalisateurs durant le Festival de Cannes 2014 (!), FINAL HOURS (ex-THESE FINAL HOURS) sort finalement en s… euh, en vidéo et VOD. Triste sort pour ce drame apocalyptique poignant, fier représentant d’un cinéma fantastique australien toujours aussi corrosif.

Après quelques films peu mémorables, Atom Egoyan revient en force avec un thriller qui n’est pas sans évoquer ceux de David Fincher et Brian De Palma. Welcome back !

Cinéaste brillant connu pour HENRY, PORTRAIT D’UN SERIAL KILLER, MAD DOG AND GLORY ou encore SEXCRIMES, John McNaughton présentait cette année au festival de Neuchâtel son dernier film, le poignant et désarçonnant THE HARVEST avec Michael Shannon et Samantha Morton. L’occasion rêvée de soumettre l’artiste à l’exercice de l’interview carrière…