Recherche de "James Whale"

Proche collaborateur de Clive Barker (il a écrit Hellraiser II, III et Bloodline), Peter Atkins a également marqué la série B horrifique avec les Wishmaster. S’il adore le Technicolor et respecte le cinéma fantastique contemporain, il s’est autorisé un Give Me Five intégralement en noir et blanc…

Dans son ouvrage Psychopathia sexualis (1886), le psychiatre Richard von Krafft-Ebing invente le terme « masochisme », en référence à l’oeuvre littéraire de Leopold von Sacher-Masoch, illustration éloquente d’une « pathologie sexuelle » de la catégorie des « névroses cérébrales ». La Vénus à la fourrure, Les Batteuses d’hommes, La Hyène de la Puszta : tous les récits masochiens présentent des hommes soumis à des femmes chasseresses, fouetteuses. Célèbre et respecté en son temps, le romancier n’apprécia pas cette postérité clinique. Le cinéma a négligé ses histoires, mais pas le masochisme.

La littérature fantastico-horrifique précède naturellement le cinéma dans l’expression artistique de la peur et de ses innombrables vecteurs. Elle n’a jamais cessé d’alimenter les scénaristes, qui se sont nourris aussi bien de ses mythes immortels que de l’imaginaire d’artisans plus confidentiels, mais pas moins imaginatifs. De la page à l’écran, entre symbiose et trahison, s’opère un processus mystérieux que nous avons choisi d’explorer à travers une sélection de mémorables transpositions cinématographiques de fleurons de l’épouvante papier.

Quatre-vingt-sept ans séparent Invisible Man de Leigh Whannell du long-métrage matriciel de James Whale produit par Universal. En près d’un siècle, l’Homme invisible a certes connu de nombreuses évolutions, mais il s’est toutefois montré plus discret que ses compagnons vampires et loups-garous. Retour sur une icône à part du fantastique, dont la nature anti-cinématographique peut mettre en péril les réalisateurs les plus accomplis.

La ressortie en salles, sous l’égide de Solaris, de la première trilogie « zombiesque » de George Romero nous donne l'occasion de détricoter quelques lieux communs critiques autour d'une oeuvre pas si anti-conservatrice que ça…

Méconnu du grand public, le nom de Craig Hayes est très important dans l’Histoire du cinéma de SF, puisqu’il a créé pour Phil Tippett le design d’ED 209 (RoboCop) certains insectes de Starship Troopers, et a mis au point un système d’animation révolutionnaire pour Jurassic Park… Ce technicien et artiste de génie s’est prêté avec un plaisir non dissimulé au jeu du Give Me Five.

L’auteur de Ghostland a des idées très arrêtées sur son statut revendiqué de cinéaste fantastique, et sur le refus de toute concession que cela implique. Tout en détaillant les rouages de son nouveau film, il nous livre donc la profession de foi d’un fervent adepte de l’horreur.

Les vampires et les loups-garous ne sont pas les seuls monstres capables de séduire des humains. La preuve avec ce généreux bestiaire qui prouve que l’amour entre mortels et créatures de rêve/cauchemar prend les formes les plus transgressives et n’est pas toujours platonique…

Il est le premier réalisateur de l’Histoire à s’être fait un nom dans le cinéma fantastique et de terreur. En une demi-douzaine de films, muets comme parlants, il en devient même le symbole, peu avant que James Whale ne devienne son égal avec Frankenstein. Avec Dracula, Tod Browning ne l’aura précédé que de quelques mois sur l’agenda de production d’Universal…

Le plus souvent à l’initiative des films qu’il produit, Richard Gordon doit, à chaque film, choisir un réalisateur. Chanceux avec Robert Day pour The Haunted Strangler et Corridors of Blood, puis avec Terence Fisher pour L’Île de la terreur, il ne l’est pas moins pour Devil Doll, Horror Hospital, La Tour du Diable et Le Chat et le canari, avec derrière la caméra des personnalités pour le moins contrastées…

Ce n’est pas parce qu’on emprunte la petite porte qu’on ne peut pas faire une entrée remarquée. Si Chucky doit désormais se contenter de sorties DTV/VOD, c’est pour mieux offrir à son créateur la liberté nécessaire à de joyeuses et étranges expérimentations. Le résultat, c’est ce Retour de Chucky, nouvel opus qui ose explorer des pistes inédites tout en célébrant le passé. Un grand écart aussi casse-gueule que stimulant.

Papa du Toxic Avenger et monsieur Troma en personne, le génial Lloyd Kaufman nous fait l’honneur de participer au petit jeu du Give Me Five. Et comme le monsieur est bilingue, ses réponses sont en français dans le texte !

Disney poursuit sa politique de relecture en prises de vues réelles des classiques animés de son catalogue avec La Belle et la Bête, qui ne risque pas de faire oublier le chef-d'oeuvre de Cocteau, pas plus que le beau film de Christophe Gans.

Il est ces temps-ci de bon ton de ne pas trop théoriser autour des blockbusters hollywoodiens, aucun cinéaste ne semblant désormais capable d'imposer sa vision à des actionnaires tout-puissants. Mais face à Miss Peregrine et les enfants particuliers de Tim Burton, difficile de ne pas déceler à chaque recoin d'écran l'appel à l'aide d'un auteur obligé de composer avec une époque qui lui échappe.

Un pionnier du cinéma fantastique ibérique. Avec les moyens (réduits) du bord, beaucoup de volonté et autant de restrictions pour lui compliquer la vie, il réussit néanmoins à créer son univers cinématographique, ses propres monstres…

Créateurs des séries FEAR ITSELF et MASTERS OF HORROR et adaptateur officiel de Stephen King pour le petit écran (et parfois pour le grand, comme avec LA NUIT DÉCHIRÉE), Mick Garris a également réalisé l’excellent CRITTERS 2. Un candidat idéal, donc, pour la rubrique Give Me Five.

10 – 1 = 9. Rassurez-vous, il n’y aura aucun test mathématique dans les lignes qui suivent, seulement un premier décompte avant un anniversaire très attendu.

Maquilleur de génie, Mark Shostrom a supervisé les créatures ou effets gore de FREDDY 2 et 3, FROM BEYOND, PHANTASM 2 et 3, EVIL DEAD 2, ainsi que de nombreux épisodes de X FILES et STAR TREK : VOYAGER. En attendant une interview carrière à paraître dans le prochain numéro, l’artiste se prête au jeu du Give Me Five.

198 ans après la publication du chef-d’oeuvre de Mary Shelley, et 85 ans après la sortie du classique matriciel de James Whale, on pensait le mythe de Frankenstein définitivement classé. Ce qui n’a pas empêché la relecture de Bernard Rose de remporter son petit succès en festivals (le film a fait l’ouverture du dernier Gérardmer) et d’atterrir en bundle avec votre Mad du mois.

Repoussant l’arrivée du monstre à la dernière séquence, le scénario de l’intéressant Max Landis choisit de se concentrer sur son créateur, mais aussi sur des personnages gravitant autour de lui et laissés d’habitude au second plan. En particulier, le malheureux bossu assistant tout savant fou qui se respecte.

Présent dans HÔTEL TRANSYLVANIE 2, bientôt dans le DOCTEUR FRANKENSTEIN de Paul McGuigan avec Daniel Radcliffe et James McAvoy ainsi que dans deux séries TV, Frankenstein et son monstre reviennent en force sur les écrans. Le préambule à la célébration de son 200e anniversaire…

Sorti vainqueur de l’épreuve physique que constitue TOTAL RECALL, Paul Verhoeven entend prendre congé de la science-fiction. Pourtant, sans relâche, le genre le poursuit. Comme son ombre…

Il n’aura pas fallu attendre longtemps pour que la Chine Continentale livre son premier film d’horreur parlant. En 1937, LE CHANT DE MINUIT convoquait le meilleur de la Universal et de l’expressionnisme allemand pour une relecture politico-horrifique du classique de la littérature de Gaston Leroux, LE FANTÔME DE L’OPÉRA. Une expérience unique qui, au-delà de son cadre exotique, témoigne de la vivacité d’un cinéma qui reste encore aujourd’hui à redécouvrir.

Occupé par les effets visuels de JURASSIC WORLD et la réalisation de MAD GOD : PART 2, Phil Tippett a trouvé quelques minutes pour participer à la rubrique Give Me Five, dans laquelle un artiste commente chaque mois cinq films qui l’ont marqué à vie.

Depuis le plateau de la série HAWAI 5.0, et après la projection de son dernier long-métrage, BURYING THE EX, au prestigieux Festival de Venise, Joe Dante a accepté d’inaugurer cette nouvelle rubrique, pour laquelle un artiste sélectionnera chaque mois cinq de ses films favoris.