Recherche de "Jacques Tourneur"

Un hors-série entier ne suffirait pas à traiter la totalité des films consacrés aux sectes, dont The Wicker Man est l’un des plus illustres représentants. Nous avons donc choisi d’éviter les classiques du genre ou les titres trop récents pour aller déterrer quelques pépites méconnues ou rarement évoquées. Bienvenue chez les dingues.

Durant les sept ans que couvre sa filmographie, William Girdler a réalisé neuf longs-métrages. Une cadence infernale mue par la certitude que, son grand-père ayant rendu l’âme à 60 ans et son père à 40, ses jours étaient comptés. Aucun chef d’oeuvre à son palmarès, mais des séries B plus ou moins réussies, toujours motivées par une forte envie de cinéma.

Ceux qui voyaient Mike Flanagan comme un cinéaste gentillet vont en être pour leurs frais. Si elle se montre aussi rigoureuse que ses précédentes réalisations, sa suite du mythique Shining est une oeuvre au souffle puissant, un véritable champ de bataille psychique où l’auteur ne fait aucune concession.

« Il la fait revenir à la vie pour en faire son esclave ! » : White Zombie, production indépendante réalisée par Victor Halperin en 1932, est un conte cruel, aux pulsions perverses. Ce premier film de zombies confirma Bela Lugosi en star de l’épouvante. Retour sur un chef-d’oeuvre méconnu qui sort en Blu-ray chez Bach Films.

Pour beaucoup, le nom de Robert Bloch est irrémédiablement lié au Psychose d’Alfred Hitchcock, tiré d’un de ses romans. Un gros arbre qui cache pourtant une sacrée forêt, l’écrivain s’étant montré particulièrement actif au cinéma et à la télévision, porté par sa réputation de maître de la folie homicide…

Honoré par une rétrospective à la Cinémathèque française en juin dernier, l’interprète de Caligula et de l’Alex d’Orange mécanique nous a parlé de ses rôles les plus mémorables tout en livrant, au sujet du métier d’acteur, des réflexions où il n’oublie pas de rendre hommage à ses éminents collègues.

Quand Lesley Selander, le plus prolifique réalisateur de westerns de l’Histoire, tourne un film de vampire pour un studio fauché, cela donne l’une des séries B les plus inhabituelles des années 40. Écrit par Leigh Brackett, scénariste qui se rendra responsable de la première mouture de L’Empire contre-attaque, The Vampire’s Ghost délocalise pour le meilleur le mythe du suceur de sang en terre africaine. Décomplexé, inventif et envoûtant, un film d’horreur à l’impeccable sobriété, et beaucoup plus progressiste qu’il n’y paraît.

Les vampires et les loups-garous ne sont pas les seuls monstres capables de séduire des humains. La preuve avec ce généreux bestiaire qui prouve que l’amour entre mortels et créatures de rêve/cauchemar prend les formes les plus transgressives et n’est pas toujours platonique…

Oubliez tout ce que vous croyez savoir sur les histoires de fantômes. Avec une volonté insolente de stylisation (un simple drap jeté sur la tête d’un figurant !) mais aussi une ambition aux résonances incalculables, ce film inouï vous en raconte une qui ne ressemble à aucune autre.

Du coeur, de l’estomac et des couilles. C’est le genre de trouvailles inespérées que vous ferez en vous aventurant dans les méandres du premier long-métrage de Julia Ducournau, coup de boule filmique d’une rageuse intelligence qui triture les corps et scrute les pores d’une inoubliable héroïne en pleine mutation.

Peu connu dans nos régions, injustement rangé dans la case mélodrame ou, plus justement, dans celle du thriller psychologique, LA MAISON ROUGE s’est très vite retrouvé condamné à perpétuité pour cause de classicisme. Il aura donc fallu attendre qu’un certain Martin Scorsese mentionne ce joyau noir de l’après-guerre pour voir enfin sa peine levée. LA MAISON ROUGE, où quand le réalisateur Delmer Daves, réputé pour ses westerns progressistes, façonne un conte gothique marécageux, un presque film d’horreur aux envoûtantes saveurs vénéneuses.

Maquilleur de génie, Mark Shostrom a supervisé les créatures ou effets gore de FREDDY 2 et 3, FROM BEYOND, PHANTASM 2 et 3, EVIL DEAD 2, ainsi que de nombreux épisodes de X FILES et STAR TREK : VOYAGER. En attendant une interview carrière à paraître dans le prochain numéro, l’artiste se prête au jeu du Give Me Five.

Chaque mois, l’homme de lettres Christophe Lemaire vous fait réviser votre alphabet tout en abordant l’actualité sous un angle très… personnel.

Auprès de Terence Fisher et de Roy Ward Baker, John Gilling compte parmi les meilleurs réalisateurs de la Hammer. L’un des plus doués, mais aussi le plus rebelle, le plus rétif à se plier à la volonté de ses producteurs…

Sorti vainqueur de l’épreuve physique que constitue TOTAL RECALL, Paul Verhoeven entend prendre congé de la science-fiction. Pourtant, sans relâche, le genre le poursuit. Comme son ombre…

Le foudroyant MAX MAD : FURY ROAD a récemment braqué tous les projecteurs sur l’Australie, un petit pays en termes de volume de production, mais une grande nation pourvoyeuse de films turbulents et avant-gardistes dont certains sont entrés au panthéon du genre. Le retour de George Miller (mais était-il seulement parti ?), la sortie en Blu-ray du séminal WAKE IN FRIGHT et la chaleur de l’été ont donc motivé la conception d’un dossier spécial sur celle que les intimes appellent la « Ozploitation ».

Avec Crimson Peak, un véritable auteur s’attaque au film de maison hantée en le ramenant dans le giron d’une tradition gothique parfois jugée poussiéreuse. L’occasion de revenir sur les œuvres du genre qui ont su se distinguer par la personnalité de leur réalisateur ou permettre à des artisans d’être touchés par la grâce.