Recherche de "H.R. Giger"

Tous les lundis soir depuis le 7 décembre, Warner TV France diffuse Raised by Wolves, dont les deux premiers épisodes sont signés Ridley Scott. Très influencée par le cinéaste anglais et plus largement par la saga Alien, la série créée par Aaron Guzikowski serait-elle le nouveau fleuron de la SF télévisuelle moderne ?

L’un des auteurs les plus influents de l’Histoire du fantastique est aussi le plus compliqué à adapter à l’écran. C’est tout le paradoxe de l’oeuvre de H.P. Lovecraft, dont les écrits fascinent réalisateurs, illustrateurs et créateurs de jeux depuis des décennies. Le très excitant Color Out of Space de Richard Stanley, projeté ce mois-ci en ouverture du PIFFF, nous a semblé être l’occasion rêvée pour discuter avec des artistes ayant tenté de matérialiser l’univers du Reclus de Providence. Richard Stanley donc, mais aussi Christophe Gans, Brian Yuzna, Frédérick Raynal, François Baranger, le duo Justin Benson & Aaron Moorhead ainsi que Guillermo del Toro reviennent pour nous sur leur rapport au père de Cthulhu. Des confessions complétées par une sélection de 10 films dont l’obédience lovecraftienne tient parfois de l’évidence, et parfois du détail de prime abord microscopique, mais finalement tout à fait cosmique…

Le douzième Festival Européen du Film Fantastique de Strasbourg s’est déroulé du 13 au 22 septembre 2019, et on ne s’est pas privé de passer quelques jours sur place. Attention, le compte-rendu qui suit est sans doute plus subjectif qu’à l’accoutumée…

Après des études de PAO et de communication, Alex Tuis tombe amoureux du métier de concept artist. Au fil des années et des projets (dont Dark Shadows de Tim Burton ou Logan de James Mangold), il trouve ses marques et met à profit son amour des monstres. On pourra bientôt admirer ses derniers travaux dans le toujours inédit Achoura de Talal Selhami, pour lequel il a designé une magnifique créature.

Avec son court-métrage Distortion, Grégory Papinutto souhaitait retrouver la saveur artisanale du fantastique organique à l’ancienne, sans toutefois s’empêcher d’embrasser certaines tendances contemporaines de l’épouvante. Le résultat : un film de monstres somme toute classique, mais fait avec beaucoup d’amour et de minutie technique.

De passage à Paris, Mamoru Hosoda nous a accordé près de trois quarts d’heure pour décrypter les thèmes et la structure de Miraï, ma petite soeur. Génie du cadre et scénariste hors pair, l’artiste se révèle être aussi incroyablement chaleureux sur le plan humain, ce qui ne gâche rien…

Formé chez les Digimon (dont il avait réalisé le long-métrage en 2000), Mamoru Hosoda s’est envolé dans les hautes sphères de l’animation japonaise en 2006, avec le sublime La Traversée du temps. À raison d’un film tous les trois ans, le cinéaste s’est peu à peu métamorphosé en Spielberg japonais. Les attentes autour de Miraï, ma petite soeur étaient par conséquent démesurées, et brouilleront peut-être la lecture d’une oeuvre plus « simple » qu’à l’accoutumée…

Toujours aussi dense et éclectique, la programmation du Festival du Film Fantastique de Neuchâtel a permis à ses 44.000 spectateurs de se repaître d’oeuvres dont la majeure partie ne connaîtra jamais les honneurs d’une sortie salles.

Nul besoin de discours commémoratifs, vous connaissez (trop) bien la maison. Pour les autres, faites comme chez vous, la célébration du 300e numéro est ouverte à tous. Au programme, un double impact comme suit : 1/ un dossier gorgé d’amour, de latex et de subjectivité polémique consacré à nos créatures préférées du cinéma fantastique. 2/ un hors-série spécial anniversaire à paraître fin octobre et dans lequel vous retrouverez notre sélection des « 300 films à voir avant de mourir ». C’est bon, vous avez noirci vos agendas ? Parfait, the Mad Monster Show must go on !

Une intégrale de ses films et un concert : John Carpenter était à l’honneur dans la 16e édition du Festival International du Film Fantastique de Neuchâtel, qui s’est tenue du 1er au 9 juillet sous un soleil torride. Big John n’étant resté qu’à peine 48 heures sur les lieux, nous avons donc eu largement le temps de nous intéresser au reste de la sélection en nous concentrant sur des titres en compétition qui, pour la plupart, valaient sacrément le détour !

Inédit en salles, disparu des écrans radars pendant de nombreuses années, RÊVES SANGLANTS témoigne d’une époque où il était encore possible de faire des films qui ne soient pas corrompus par le post-modernisme et son encombrant lot de références et hommages. Roger Christian, décorateur sur LA GUERRE DES ÉTOILES et directeur artistique sur ALIEN, trottine pour la première fois dans le genre et livre un très étrange objet, labyrinthique et surréel, à redécouvrir au plus vite.

Après deux années de blocage pour des questions de droits relatifs aux dessins de Moebius, le documentaire JODOROWSKY’S DUNE peut enfin nous livrer les secrets de cette méga-production excentrique enfermée à jamais dans un livre…

Bien que les skinheads de Jeremy Saulnier aient fait une véritable razzia sur le palmarès du festival suisse, le reste de la Compétition officielle n’était pas avare en découvertes de tous genres. Suivez le guide.

Pour la quatorzième fois, le cinéma fantastique a envahi les rues paisibles de Neuchâtel entre le 4 et 12 juillet derniers. Après l’exceptionnelle cuvée 2013 et ses invités haut de gamme, le NIFFF avait intérêt à garder le cap. Et c’est ce qu’il a fait.