Recherche de "Frayeurs"

L’Association des Amis de Michel Gourdon vient d’éditer, à un tirage très limité (300 exemplaires) un magnifique ouvrage regroupant les couvertures conçues par Michel Gourdon pour les collections orientées fantastique et horreur de la maison Fleuve Noir. Un voyage graphique débordant de sortilèges érotiques et monstrueux qui ont marqué l’imaginaire du genre littéraire français.

L’un des auteurs les plus influents de l’Histoire du fantastique est aussi le plus compliqué à adapter à l’écran. C’est tout le paradoxe de l’oeuvre de H.P. Lovecraft, dont les écrits fascinent réalisateurs, illustrateurs et créateurs de jeux depuis des décennies. Le très excitant Color Out of Space de Richard Stanley, projeté ce mois-ci en ouverture du PIFFF, nous a semblé être l’occasion rêvée pour discuter avec des artistes ayant tenté de matérialiser l’univers du Reclus de Providence. Richard Stanley donc, mais aussi Christophe Gans, Brian Yuzna, Frédérick Raynal, François Baranger, le duo Justin Benson & Aaron Moorhead ainsi que Guillermo del Toro reviennent pour nous sur leur rapport au père de Cthulhu. Des confessions complétées par une sélection de 10 films dont l’obédience lovecraftienne tient parfois de l’évidence, et parfois du détail de prime abord microscopique, mais finalement tout à fait cosmique…

En octobre dernier, nous avons visité le tournage du second volet de l’adaptation du fameux pavé écrit par Stephen King. Alors, qu’est-ce que cette suite aux dimensions élargies va bien pouvoir retenir d’un roman aux multiples ramifications ? Premières réponses via une pelletée d’entretiens avec les principaux concepteurs du film : le réalisateur Andy Muschietti, sa soeur aînée et productrice Barbara, mais aussi le directeur photo Checco Varese, le décorateur Paul D. Austerberry et le costumier Luis Sequeira.

La ressortie en salles, le 17 juillet chez Les Films du Camélia, de quatre psycho-thrillers du Maestro datant de sa période « pré-zombies » permet la réévaluation d’oeuvres longtemps considérées comme transitionnelles, mais dont la popularité ne cesse de croître auprès des fans, et dont les thématiques se révèlent particulièrement en phase avec notre temps.

Visiblement heureux de se livrer à l’exercice de la promotion, le réalisateur de Tous les dieux du ciel évoque avec passion et franchise le long périple qui l’a amené à concevoir l’une des oeuvres les plus singulières du moment. Trop singulière même, à en croire certains professionnels…

Celui qui a été pendant sept ans le directeur photo fétiche de Lucio Fulci nous explique comment il a donné une traduction concrète aux visions infernales de l’auteur de L’Au-delà.

C’est à la Cinémathèque de Toulouse, lors du Festival Extrême Cinéma 2010, que nous avions rencontré la star de Frayeurs et L’Au-delà de Lucio Fulci, qui sortent ces jours-ci en Blu-ray. L’actrice anglaise nous parle du maître italien du macabre, mais aussi de sa participation à la toute première adaptation de manga signée par un réalisateur français !

Même s’il avait déjà tâté de l’horreur dans des westerns sadiques et des thrillers, le maestro y plongeait complètement avec ce film révolutionnaire, qui transcendait son statut de vil plagiat pour emmener le gore sur les rives du surnaturel. Un monument qui accompagne ce mois-ci votre Mad en version DVD.

Chaque mois, l’homme de lettres Christophe Lemaire vous fait réviser votre alphabet tout en abordant l’actualité sous un angle très… personnel.

Remis sous les projecteurs par la Midnight Collection éditée cet été par Carlotta (voir encadré), le réalisateur de THE EXTERMINATOR et BLUE JEAN COP nous replonge dans les temps bénis où New York a vu fleurir un milieu cinématographique alternatif, jaloux de ses prérogatives et définitivement ancré dans une réalité crue.

Chaque mois, l’homme de lettres Christophe Lemaire vous fait réviser votre alphabet tout en abordant l’actualité sous un angle très… personnel.

Plutôt que de vous faire mariner jusqu’au numéro d’été, nous avons tordu le cou à nos habitudes et vous offrons là, tout de suite, maintenant, le décorticage tant attendu de nos expériences (cinématographiques seulement…) cannoises. Compétition, Sélections parallèles, Marché... tout y passe !

Allant plaisamment à contre-courant de l’horreur française à petit budget, cette tentative s’avère hélas à la fois trop narrative et pas assez, en renonçant à s’engager complètement dans les scènes oniriques qui constituent pourtant sa substance.

Avec NOCT, Vincent Toujas tente l’aventure risquée du film de monstre. Risquée culturellement, puisque notre cinéma fuit le genre comme la peste, et risquée techniquement, tant il n’est pas aisé, avec des petits moyens et peu d’expérience, de réussir un monster movie.

Chaque mois, l’homme de lettres Christophe Lemaire vous fait réviser votre alphabet tout en abordant l’actualité sous un angle très… personnel.