Recherche de "Creepy"

L’un des auteurs les plus influents de l’Histoire du fantastique est aussi le plus compliqué à adapter à l’écran. C’est tout le paradoxe de l’oeuvre de H.P. Lovecraft, dont les écrits fascinent réalisateurs, illustrateurs et créateurs de jeux depuis des décennies. Le très excitant Color Out of Space de Richard Stanley, projeté ce mois-ci en ouverture du PIFFF, nous a semblé être l’occasion rêvée pour discuter avec des artistes ayant tenté de matérialiser l’univers du Reclus de Providence. Richard Stanley donc, mais aussi Christophe Gans, Brian Yuzna, Frédérick Raynal, François Baranger, le duo Justin Benson & Aaron Moorhead ainsi que Guillermo del Toro reviennent pour nous sur leur rapport au père de Cthulhu. Des confessions complétées par une sélection de 10 films dont l’obédience lovecraftienne tient parfois de l’évidence, et parfois du détail de prime abord microscopique, mais finalement tout à fait cosmique…

Avec la série Channel Zero, Nick Antosca et ses sbires ont réussi la première transposition à l’écran du grand phénomène de trouille virale de la décennie, les « creepypasta », équivalents 2.0 des éternelles légendes urbaines. La série débarque enfin dans les bacs français chez Elephant Films, prête à inoculer ses récits hantés au plus grand nombre.

C’était quand la dernière fois que vous avez mis les pieds dans une salle de ciné pour venir voir un film d’horreur adulte, exigeant et carrément creepy ? Une paye, hein ? La bonne nouvelle, c’est qu’Hérédité va combler vos attentes. La mauvaise (vraiment ?), c’est que vous allez peut-être en ressortir un peu en vrac…

Chaque mois, l’homme de lettres Christophe Lemaire vous fait réviser votre alphabet tout en abordant l’actualité sous un angle très… personnel.

Le très sérieux auteur de Creepy se déride en faisant un détour imprévu par la comédie de sciencefiction. Mais c’est pour mieux revenir à son obsession pour la persistance de l’amour par-delà la mort et les frontières de l’espèce humaine.

Le réalisateur de Kaïro livre avec Creepy l’une de ses plus impressionnantes incursions dans le thriller, registre qu’il maîtrise selon un mode opératoire très personnel, basé sur une efficace économie de moyens. La preuve…

Pour une fois, il était difficile de contredire les disques rayés de la profession qui hurlaient à la médiocrité de la sélection. Mais, plutôt que de pinailler sur la morosité de cette 70e édition, nous vous convions à un épluchage détaillé des productions genrées projetées dans toutes les salles cannoises.

Délaissant un temps les fantômes, l’auteur de Cure signe un thriller ensorcelant où la notion de « crimes en série » n’est plus qu’un rempart fragile s’effondrant devant une folie on ne peut plus contagieuse.

Comme chaque année, nous avons passé à la loupe les diverses sélections du Festival de Cannes pour y identifier les films susceptibles d’entrer dans notre « grille mad ». Et si, pour cette édition, le genre n’est pas présent en force, nous avons quand même repéré quelques titres à surveiller de près…

C’est en banlieue parisienne que Kiyoshi Kurosawa poursuit sa passionnante déconstruction/reconstruction du film de fantômes, au fil d’un récit sombre et mélancolique qui ne cesse de se déplier et de se replier sur lui-même pour nous happer dans ses effluves toxiques au rythme d’une mise en scène une fois de plus impressionnante de maîtrise.

La sortie d’un livre (Le Cinéma de Starfix – souvenirs du futur, aux éditions Hors Collection) nous a poussés à retracer l’aventure du magazine fondé par Christophe Gans, qui a révolutionné la presse cinéma le temps de 90 numéros parus entre 1983 et 1990. Au micro, deux anciens rédacteurs en chef devenus cinéastes, Nicolas Boukhrief et Doug Headline, ainsi que Frédéric Albert Lévy alias FAL, éternel défenseur de l’agent 007 et maître d’oeuvre de ce beau bouquin.

Chaque mois, l’homme de lettres Christophe Lemaire vous fait réviser votre alphabet tout en abordant l’actualité sous un angle très… personnel.

Du 14 juillet au 3 août derniers, l’événement montréalais fêtait sa 20e édition avec un programme toujours aussi foisonnant. Le nom-valise du festival (Fantasia = Fantastique + Asiatique) annonçait cependant la couleur : à notre avis, c’est la production japonaise qui s’est taillé la part du lion.

Entre les deux Christopher (Lee et Lemaire), c’est une grande histoire d’amour cinéphagique. Sauf que Lee, lui, n’en a jamais rien su… Déclaration/hommage/coming out, ici, maintenant.