Recherche de "Canine"

Pour célébrer cette nouvelle année, et dire adieu à la saison cinématographique la plus frustrante depuis la création de ce magazine, nous avons décidé de nous payer une petite cure d’épouvante, et de nous intéresser à une sous-catégorie particulièrement malade du genre. Élevée au rang d’art par David Cronenberg, la body horror a remué quelques estomacs et infecté quelques esprits en près d’un demi-siècle d’existence. Mais elle s’est aussi aliéné la critique et le grand public, et a bien trop souvent été considérée comme un caprice underground. Retour sur un mouvement artistique hardcore, où les abominations sont avant tout intimes…

Quand on parle vampire au cinéma, les noms de Bela Lugosi et Christopher Lee viennent immédiatement à l’esprit. On compte pourtant bien d’autres comédiens qui ont planté leurs canines surdéveloppées dans le cou de victimes plus ou moins consentantes. Comme Robert Quarry qui, au début des années 70, croise les pas d’un certain comte Yorga.

Par ces temps agités, les traditions nous permettent de garder un cap, de conserver une once de certitude au milieu de cette éternelle tempête qu’est devenu le monde… Trêve de poésie, qui dit janvier dit bilan, et qui dit bilan dit débat acharné ! La rédaction s’est donc à nouveau réunie pour analyser les tendances de l’année écoulée et commenter les grands gagnants et perdants de 2019. Et pour fêter cette nouvelle décennie, petite nouveauté avec un bilan des années 2010 dont s’extrait un grand vainqueur, disons… furieusement Mad.

En avril dernier, Jeremy Gardner (le génial The Battery) dévoilait son tout nouveau film, Something Else, au festival de Tribeca à New York. Nous en avons profité pour le soumettre au petit jeu du Give Me Five, et passé un premier titre attendu, sa sélection est pour le moins surprenante…

Dans le puissant Hérédité, les failles d’une famille sont exploitées par d’obscures forces pour la pousser au bord du gouffre. Une mécanique souvent utilisée dans le genre, qui pourrait presque être une catégorie cinématographique en soi. D’où notre envie de partager avec vous quelques films qui prennent un malin plaisir à faire éclater de l’intérieur l’illusoire cocon de sécurité que constitue la sacro-sainte cellule familiale, socle bien fragile d’une société vacillante…

Souvent cité, notamment par Guillermo del Toro, mais très peu montré, Even the Wind Is Afraid n’a profité d’aucune édition DVD ou Blu-ray digne de ce nom. Pourtant, l’oeuvre marque l’entrée du cinéma fantastique mexicain dans la modernité. Succédant à la vague gothique du début des années 60, ce premier film de fantôme de Carlos Enrique Taboada, à l’atmosphère particulièrement envoûtante, attend patiemment une résurrection qui, décidément, tarde à venir. Que viva Mexico !

La Hammer et Roy Ashton, une histoire aussi houleuse qui passionnelle qui donnera naissance, souvent dans des conditions spartiates, à de puissants mythes cinématographiques. Mais cette belle relation ne sera pas exclusive, l’artiste se mettant également au service du plus grand rival de la firme au marteau…

Son prestige et sa réputation, le mythique studio Hammer les doit aussi à Roy Ashton. Un artisan de l’ombre qui exerce ses talents et son imparable savoir-faire à la fabrication de monstres. De la momie de La Malédiction des pharaons au lycanthrope de La Nuit du loup-garou, lumière sur la première partie d’une carrière placée sous le signe de l’inventivité et du renouvellement…

Chaque mois, l’homme de lettres Christophe Lemaire vous fait réviser votre alphabet tout en abordant l’actualité sous un angle très… personnel.

Désormais plus célèbre que la saucisse du même nom, le Festival Européen du Film Fantastique de Strasbourg soufflait ce mois de septembre ses 10 bougies bien brûlantes. Et forcément, nous y étions !

Pour une fois, il était difficile de contredire les disques rayés de la profession qui hurlaient à la médiocrité de la sélection. Mais, plutôt que de pinailler sur la morosité de cette 70e édition, nous vous convions à un épluchage détaillé des productions genrées projetées dans toutes les salles cannoises.

S’il n’a pas été le plus prolixe des réalisateurs américains, Paul Bartel demeure l’une des personnalités les plus attachantes et singulières de son temps. Plus attiré par la satire sociale que par le genre pur et dur, il trouve cependant en ce dernier un terreau fertile à la culture de sa pensée hautement contestataire.

Chaque mois, l’homme de lettres Christophe Lemaire vous fait réviser votre alphabet tout en abordant l’actualité sous un angle très… personnel.

Destiné à se coltiner le sceau fatal du « Prix du Jury » cannois, sorte de caution bizarre à moitié assumée, THE LOBSTER fleurait bon la critique sociale moralisatrice et semblait posséder tous les arguments de la péloche arty cherchant à attirer le chaland avec son casting béton… Sauf que le film, qui parle avant tout du poids de la solitude, n’est pas une simple critique sociale acerbe, mais tend plus vers la fable futuriste ultra réaliste et méchamment drôle.

Plutôt que de vous faire mariner jusqu’au numéro d’été, nous avons tordu le cou à nos habitudes et vous offrons là, tout de suite, maintenant, le décorticage tant attendu de nos expériences (cinématographiques seulement…) cannoises. Compétition, Sélections parallèles, Marché... tout y passe !

Dans les starting-blocks en attendant d’écumer furieusement les salles cannoises, la Mad Team prépare sous vos yeux son plan d’attaque, avec en ligne de mire les films qui devraient retenir toute notre attention.

Avant de se rendre début avril au TGS Springbreak, et entre deux saisons de THE WALKING DEAD, le maquilleur-star Greg Nicotero a pris le temps de se prêter au jeu de la rubrique Give Me Five.

Un brave toutou devient un chien très méchant et fomente une révolte contre les hommes dans un mélodrame d’anticipation qui enterre le dernier PLANÈTE DES SINGES sans CGI ni motion capture.

Chaque mois, l’homme de lettres Christophe Lemaire vous fait réviser votre alphabet tout en abordant l’actualité sous un angle très… personnel.