Recherche de "Bullit"

Réalisateur culte de La Revanche de Freddy et Hidden, Jack Sholder a presque exclusivement oeuvré dans la série B. De son premier long-métrage Dément à Arachnid, produit par Brian Yuzna, en passant par le très réussi thriller temporel 12h01 pm : prisonnier du temps, retour sur une carrière attachante, dont même les accidents de parcours (Flic et rebelle, Wishmaster 2) ne sont pas dénués d’intérêt.

Une fois n’est pas coutume, nous avons décidé de dédier notre rubrique Give Me Five à un production designer. Connu pour son travail exceptionnel sur RoboCop, Total Recall ou encore Master and Commander : de l’autre côté du monde, William Sandell nous propose une liste 50 % Mad, 50 % cool.

Le rituel est tenace : comme chaque année, nous revenons de Cannes avec, dans nos valises, une vue d’ensemble d’à peu près tout ce que le festival comptait de « maderies ». Et cette 72e édition était particulièrement fournie en la matière, entre les cadors encartés (Tarantino, Noé, Miike, Refn), les révélations inattendues et les pétards mouillés…

Née d’un vent de colère et de renouveau dans le paysage du cinéma de genre américain des années 1970, la blaxploitation a bataillé à armes inégales contre son assujettissement aux impératifs aliénants du cinéma de genre, en un saisissant effet miroir de la condition de la communauté noire aux États-Unis. Et au sein de ce genre déjà malmené, une sous-branche encore plus brinquebalante : la blaxploitation fantastico-horrifique. Voici son histoire…

Dans son prochain long-métrage, l’auteur de Territoires se saisit d’un banal fait divers pour faire monter une tension psychologique jusqu’à l’ébullition. Voici nos premières impressions, en compagnie d’un réalisateur qui était alors en train de bosser d’arrache-pied sur la postproduction.

Alors qu’il caresse toujours l’idée de donner une suite à Bubba Ho-Tep (mais sans Bruce Campbell), Don Coscarelli a bien voulu revenir sur sa saga Phantasm, dont le premier volet sort enfin en vidéo chez nous dans un beau combo Blu-ray/DVD via ESC Éditions et Sidonis Calysta. L’occasion de constater que le bonhomme est toujours un artiste généreux et d’une rare intégrité.

Trois gamines kidnappées par un dingo ayant 23 personnalités différentes : le sujet est alléchant, mais il cache en fait une oeuvre très noire où le récit d’apprentissage cher à l’auteur du Village se brise sur des récifs désespérés.

Des cannibales dans le métro londonien, et un coup de maître pour un premier film. Au début des années 70, en totale rupture avec l’horreur british made in Hammer, Le Métro de la mort, alias Death Line, alias Raw Meat, tordait le cou aux conventions tout en affichant clairement un discours contestataire. Lutte des classes et horreur : l’Américain Gary Sherman poursuivait là la révolution amorcée par George Romero et sa Nuit des morts-vivants. Attention à la fermeture des portes… C’est parti !

Remis sous les projecteurs par la Midnight Collection éditée cet été par Carlotta (voir encadré), le réalisateur de THE EXTERMINATOR et BLUE JEAN COP nous replonge dans les temps bénis où New York a vu fleurir un milieu cinématographique alternatif, jaloux de ses prérogatives et définitivement ancré dans une réalité crue.