Recherche de "Agatha Christie"

Producteur de Re-Animator et Dagon, réalisateur de La Fiancée de Re-Animator, Society, Le Retour des morts-vivants 3 et Le Dentiste, Brian Yuzna est une légende vivante de la série B. On pouvait difficilement trouver meilleur candidat pour la rubrique Give Me Five !

Contrairement aux prophéties qui ont inondé les forums et les réseaux sociaux depuis sa sortie, Star Wars : épisode VIII - les derniers Jedi n’aura pas condamné la carrière de Rian Johnson. Réservant à ses détracteurs un message hilarant, sous la forme d’une diatribe adressée par Chris Evans à une foule hystérique, À couteaux tirés est clairement l’oeuvre d’un cinéaste en pleine possession de ses moyens, capable de ressusciter le genre désuet du whodunit auquel s’était heurté il y a deux ans un certain Kenneth Branagh…

Si David Warbeck est surtout connu pour sa participation à un film dénué de tout élément fantastique ou horrifique, ces genres n’ont cessé d’infuser sa filmographie, à travers des personnages stéréotypés auxquels il apporte un petit quelque chose qui fait toute la différence.

Après avoir squatté la couverture du numéro 313 à l’occasion des Derniers Jedi, Rian Johnson revient dans les pages de Mad Movies pour évoquer la genèse de son nouveau long-métrage, un whodunit qui surprend surtout par des résonances politiques acides et une épaisseur émotionnelle rare. À lire évidemment, de préférence, APRÈS avoir vu le film.

Edgar Allan Poe, Robert Louis Stevenson, Jack London, Gaston Leroux, Arthur Conan Doyle, H.G. Wells, Sax Rohmer, Bram Stoker, H. Rider Haggard, Edgar Wallace, Stephen King … Rarement producteur de cinéma aura accordé une place aussi importante à la littérature populaire. Le fait d’un lecteur assidu et, surtout, d’un entrepreneur constamment sur la trace de « bons plans »… qui donneront rarement de bons films.

À l’instar de celui de beaucoup de pionniers de la SF américaine des années 1950, le nom de Byron Haskin demeure toujours inconnu ou presque. Pourtant, il fut l’un des artisans les plus talentueux de Hollywood, comme l’a bien sûr démontré La Guerre des mondes, mais aussi d’autres faits d’armes moins connus…

Le plus souvent à l’initiative des films qu’il produit, Richard Gordon doit, à chaque film, choisir un réalisateur. Chanceux avec Robert Day pour The Haunted Strangler et Corridors of Blood, puis avec Terence Fisher pour L’Île de la terreur, il ne l’est pas moins pour Devil Doll, Horror Hospital, La Tour du Diable et Le Chat et le canari, avec derrière la caméra des personnalités pour le moins contrastées…

Pour son treizième long-métrage (hors productions télévisuelles), Álex de la Iglesia semble revoir ses ambitions à la baisse, en comparaison des épiques Balada Triste et Les Sorcières de Zugarramurdi. Mais ce huis clos permet au contraire au cinéaste de dresser un portrait nihiliste de ses affreux contemporains, dont la cohabitation entre les murs d’un bar populaire ne se fait pas sans éclaboussures.

Le festival Fantasia de Montréal se tiendra cet été du 13 juillet au 2 août. L’an passé, nous en avions justement ramené cet entretien avec le sympathique réalisateur canadien de Meurtres à la St-Valentin, l’un des classiques absolus du slasher.

Avec Alien : Covenant et Blade Runner 2049, Ridley Scott revient pour de bon à ses heures les plus glorieuses et semble bien parti pour relancer sa carrière avec superbe. 2017 sera donc l’année du grand retour d’un réalisateur/producteur qui est peu à peu devenu une entreprise à lui tout seul.

Rien ne vaut le vertige d’un bon retournement de situation. Se faire ainsi manipuler rejoint d’ailleurs une composante fondamentale du 7e Art : celle de la suspension d’incrédulité, permettant au spectateur de se projeter émotionnellement dans un univers de fiction. Alors que M. Night Shyamalan réserve aux spectateurs de Split quelques jolies surprises, la Mad Team a décidé de s’attarder sur la tradition du film à twist en brisant un tabou très à la mode : vous êtes prévenus, ce dossier est garanti 100 % spoilers.

Si la Amicus de Max Rosenberg et Milton Subotsky prospère pendant une dizaine d’années sur le même créneau que la Hammer, la firme connaît un déclin très différent, non pas provoqué par l’essoufflement du marché de l’épouvante gothique, mais par une simple brouille…

Inédit en salle depuis sa réalisation en 1965, LA PLANÈTE DES VAMPIRES, production fauchée de science-fiction de Mario Bava, se fraye enfin un chemin dans les salles obscures de l’Hexagone via une éclatante restauration 4K. Couleurs furibardes, espaces dépouillés et abstractions massives : un bricolage poétique, macabre et kitsch transcendé par une époustouflante inspiration visuelle.

La ressortie de ce chef-d’oeuvre de la SF horrifique nous offre l’occasion d’en disséquer les entrailles avec son créateur au bout du fil, qui nous cause de son éternelle admiration pour Howard Hawks et de son fructueux partenariat avec l’acteur Kurt Russell.

En un film, un seul, il a chamboulé le paysage du cinéma de science-fiction et d’action des années 80. Un seul. Et pourtant, à la base, rien ou presque ne le prédestinait à guider les tirs en rafale du flic le plus coriace de l’écran.

Président du jury lors du dernier BIFFF, Michael Armstrong nous a raconté sa turbulente trajectoire, qui l’a vu se recycler comme scénariste suite aux problèmes rencontrés sur ses réalisations, notamment le fameux LA MARQUE DU DIABLE qui reste un des films les plus gore de tous les temps.

Disons-le d’emblée, THE FLESH AND BLOOD SHOW ne restera pas dans les annales du film d’horreur. Pourtant cet ancêtre du slasher mérite largement que l’on s’attarde sur son étrange condition de sang-mêlé, puisque l’objet prolonge la tradition « so british » des thrillers en huis clos à la Agatha Christie tout en jouant sur les codes du film sexy. Peut-être trop pour une seule péloche…