SANS FRONTIÈRE - The X-Files - Régénération de Mark Snow

Prisonnier du petit écran depuis ses débuts, Mark Snow avait enfin accédé à la célébrité en 1993, grâce au célébrissime thème générique d’Aux Frontières du réel. Cinq ans plus tard, X-Files le film lui ouvrait temporairement les portes du Septième Art, et lui donnait l’occasion de faire étalage de ses véritables compétences.

Dix ans ont passé depuis et Snow, confronté à l’étroitesse d’esprit des producteurs hollywoodiens (pour qui il restait toujours « le gars de la télé »), s’en est retourné cravacher du côté de la petite lucarne, enchaînant les séries de Chris Carter (Millenium, Harsh Realm, The Lone Gunmen) et illustrant des blockbusters télévisuels comme Smallville en improvisant frénétiquement sur ses synthés. Un curriculum chargé donc mais également assez frustrant, de l’aveu même de l’artiste, qui a dû sauter dans les bras de Carter lorsque celui-ci est venu lui présenter le projet I Want to Believe (Régénération en VF, ça ne veut rien dire dans les deux cas). C’est d’ailleurs ce qui frappe le plus à l’écoute du score de ce second X-Files cinématographique (narrativement catastrophique, est-il nécessaire de le rappeler ?) : Mark Snow semble avoir flairé là une seconde chance de se vendre au royaume du grand écran, la richesse surprenante du contenu et la diversité des styles musicaux abordés aboutissant à une authentique carte de visite en mouvement.

Si la vision du long-métrage a de quoi tendre les veines du front de tout fan de la première heure, jusqu’à parasiter l’appréciation même de la bande originale, la découverte de l’album hors contexte est une expérience plus qu’intéressante, puisqu’elle enrichit profondément le portrait humain des personnages. Si l’on peut être surpris de la quasi-absence du générique original, passées deux citations ralenties et assez maladroites des six notes sifflées (on évitera de détailler leur emploi dans le film pour rester poli, tant cela sonne comme un gag), difficile de ne pas adhérer à l’ambiance douce-amère qui émane de l’œuvre. Snow s’accroche ainsi à des arpèges entêtants et des plaintes chorales dignes d’un Voyage to Avalon de Kenji Kawai, multiplie les recherches texturales et explore de nombreuses pistes au niveau des orchestrations (avec notamment des confrontations d’orchestre et de numérique pour une fois assez prégnantes). Ce qui ne l’empêche pas, malheureusement, de se prendre les pieds dans le tapis dès lors qu’il s’agit de donner dans le registre du genre : les scènes d’action, bien que savamment écrites, sont essentiellement fonctionnelles et les nouveaux thèmes liés au fantastique brillent par leur absence. C’est bien simple, on a parfois du mal à réaliser qu’on est en train d’écouter une B.O. estampillée X-Files. Le contraire aurait à vrai dire été étonnant, quand on voit avec quel type de respect Chris Carter s’est amusé à traiter ses fans d’antan…

• Vos Réactions
• Réaction de edern
• le 20/08/2008 à 10h15
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• Sinon à l'écoute, le score fait souvent penser au travail de James Newton Howard. Et j'adore la variation du thème d'X-Files dans la piste "Trip To DC", un arrangement déjà présent sur la BO de Fight The Future, j'suis content qu'il l'ait reprise.
  Ce qu'il faudrait à Mark Snow pour percer au ciné c'est d'avoir une collaboration fructueuse avec un réalisateur.
• Réaction de Willow Argento
• le 20/08/2008 à 02h57
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• Snow a eu raison. Puisque le film est une bousasse, ce n'était pas la peine de s'emmerder à créer une BO X-Files. Autant se serivr de son passeport hollywoodien pour montrer son savoir-faire.