[profondo rosso]

Petit up pour signaler que le nouvel album de Jenny Lewis "I'm having fun now" sort le 31 aout, en duo avec un certain Jonathan Rice (aucune idée de ce qu'il a pu faire avant) sous l'intitulé Jenny and Johnny

Les deux visuels de la pochette assez classe






Et le premier single Big wave

Il semble que ça vire plus pop californienne que country mais le premier titre est bien sympa.

[Dorothea]

The Piney Gir Country Roadshow - Jesus Wept

C'est un album particulier mais que j'apprécie, il n'est pas totalement lié à la culture country mais de nombreuses musiques s'y rapporte et ma fois c'est excellent! L'album est vraiment un mélange de divers univers et style musical et c'est un bonheur pour les oreilles, "Lucky Me" et "The Sheriff of San Miguel" sont les deux morceaux que je préfère et que je me passe le plus souvent, les autres titres ne sont pas mauvais également et nous raconte des histoires chacune à leur façon comme celle de Jésus qui est une lopette ou de l'amour de certains pour leur terre natale, dit comme ça on a l'impression que c'est assez bof en terme d'histoire et pourtant ce n'est pas le cas, le mélange des paroles, du rythme et des sons nous transportent immédiatement vers les univers dépeint et sincèrement terminer une musique en est même difficile tellement on est aspiré sans sans rendre compte! Quand on a l'habitude de son univers on reconnaît à de nombreux moments des choses que nous connaissons biens et pourtant c'est comme un nouveau départ, s'il ne devait y avoir qu'un défaut à tout l'album, ça serait la dernière musique que j'apprécie pourtant mais qui se démarque assez des autres morceaux et qui semble être ajouter au dernier moment ce qui est dommage quand on voit l'homogénéité du reste. Mais bon on ne va pas faire la fine bouche quand même, ça reste très bien et c'est un régal pour les oreilles et l'imaginaire donc il n'y a pas de raison de se priver, si vous tomber dessus je vous le recommande, la jaquette est par ailleurs magnifique et assez différente des autres pochettes d'albums qu'on a eu l'habitude voir. Enfin bref c'est un album remarquable qu'on se doit d'avoir dans sa collection surtout si on est fan de country et de bonne musique, moi en tout cas je vais me le réécouter tellement c'est bon!

[Dorothea]

J'ai vue le documentaire Dixie Chicks: Shut Up & Sing, de Barbara Koople et Cecilia Peck qui retrace du début à la fin le bordel provoqué involontairement par le groupe quand celui-ci a déclaré avoir honte d'être du même état (je les rejoins sur ce coup)que l'actuel président (Bush), en effet suite aux conneries de son administration et des sentiments que certains éprouvaient (et éprouvent toujours) envers notre peuple, l'une des chanteuse du groupe, Natalie Maines a fait la déclaration qu'elle était honteuse d'avoir l'autre à la tête de notre pouvoir et que tous les américains ne soutenaient pas obligatoirement la guerre en Irak, chose à ne pas faire visiblement (et cela ne m'étonne même pas) vu que juste après le groupe fut victime d'une véritable destruction en règle par d'anciens fans et surtout par tous ceux qui voyaient en la guerre en Irak la puissance américaine... des crétins quoi. D'ailleurs le titre du documentaire reprend le nom d'un bouquin vraiment ridicule qu'on m'a offert (je me demande encore pourquoi) et qui nous montre toute l'absurdité de cette véritable destruction ou chasse aux sorcières comme certains le nomme. En effet les gens qui n'ont pas toléré les propos et la prise de position du groupe ont vue dans cette déclaration une volonté de dire que la démocratie et la liberté d'expression n'étaient que des conneries (la ou eux mêmes veulent censurer le groupe... chercher la logique) alors qu'elles expriment simplement une opinion sur une guerre vraiment inutile qui à coûter et coûte encore la vie à de nombreuses personnes chaque jour. Le documentaire est brillant et détaille toute l'affaire en évitant heureusement toute prise de partie et surtout de nous faire pleurer comme certains documents aiment le faire. La on nous dresse une liste de fait, du plus banal au plus affolant, montre toute la connerie des gens comme par exemple les menaces de mort envoyé au groupe. Non mais sincèrement quand on voit ça on se dit que ce n'est pas possible et que les gens ont claqué un fusible. Il y aussi tout ce qui tourne autour de la campagne contre le groupe, ceux qui sont censé nous défendre, nous représente font tout le contraire, proclamant encore et toujours qu'ils le font pour la liberté d'expression, la liberté d'être livre alors qu'ils font tout l'inverse. Bref à travers tout un panel d'évènements, d'informations on a la fois un portrait de la connerie de certains et surtout un portrait du groupe. C'est un documentaire à avoir pour les fans du groupe, de country, d'ailleurs en parlant de cela, leur best-of est disponible pour ceux que cela intéresse. C'était un chouette cadeau de Noël en tout cas!

[profondo rosso]

Nouvel album des Those Darlins pour le 29 mars !

La pochette de l'album




Celle du premier single Be you bro



Et la vidéo ça promet !

[Dorothea]

Merci Merci Merci mon Prof, je vais écouter tout ça, je pensais que l'album serait pour la rentrée de Septembre, merci en tout cas!

[Dorothea]

Chely Wright - Lifted Off The Ground

Chely Wright c'est une déesse de la musique et son dernier album que je ré-écoute depuis hier et ma foi c'est toujours aussi magique! Cet album nous montre la vie de Chely, cette vie qui n'est qu'un voyage dans la douleur mais aussi l'amour. L'album transpire la sincérité, une vraie quête personnel et profonde dans l’âme de la musicienne. C'est un album assez différent de ce qu'elle propose habituellement, de la country très particulière mais qui fonctionne vraiment durant les 11 titres. Il ne dure pas très longtemps malheureusement mais le peu de temps qu'il dure, on est emmené dans un monde réel mais dépeint de façon magique avec un morceau comme Broken par exemple. La country c'est la musique de la vie, une musique simple qui parle à quiconque sait écouter et ce morceau, Broken, fait directement mention à un moment précis de notre vie, un moment touchant mais à la foi marquant et qui je pense fut un moment fort pour la chanteuse dans sa composition comme dans son interprétation. Broken parle de la vie de deux personnes, celui des étapes à franchir pour avoir une union forte et quiconque à une vie de couple comprend de quoi ça parle. That Train est aussi une chanson qui nous parle directement, qui n'a jamais eu envie de tout laisser tomber, de recommencer sa vie en effaçant le passé, l'écriture est magnifique et sincèrement la rythmique est démentielle. Like Me est parfaite, il n'y a qu'à l'écouter et on voit bien le changement d'ambiance comme le changement de direction des chansons de l'artiste. Snow Globe est aussi pure merveille, les paroles sont douloureuses et chaque syllabe est difficile à chanter bien que le rythme soit parfait! Comme je l'ai dit l'album est personnel et ses propos sont universels et touche quiconque est un tant soit peu humain. On voit le travail effectué sur cet album et quand je vois les critiques de certains anciens fans (oui vu qu'elle a fait son coming out, certains passent du "sa musique est orgasmique" à "sa musique est de la musique d'homosexuelle, une musique à la c**" et donc ils affirment maintenant qu'elle ne bosse plus sur ces albums. Enfin bref des conneries que cet album dément encore plus vu que comme je le dis depuis le début, c'est magique et surtout c'est de la country, de la vraie qui transporte, qui possède des parties instrumentales awesome mais aussi des paroles magnifiques dans la bouche d'une grande chanteuse qui le montre encore et encore. C'est un album marquant et un album important dans la country à écouter de toute urgence pour les fans de country comme pour les fans de bonne musique!

[Aniya_san]

The Warped 45s un groupe de Alt Country.

Citation

Le terme Alternative country ou Alt-country (de l'anglais country alternative) est utilisé pour définir une variété de sous-genres musicaux appartenant à l' Americana mais qui tend à se distinguer de la musique country traditionnelle pop. L'alt-country est le résultat du mélange du country (ou musique traditionnelle américaine) et le rock, punk des années 1980/90.

L'alternative country ne tire donc pas seulement ses influences du blues, du bluegrass, de la musique folk américaine, du Rock 'n' roll, du rockabilly et du honky tonk, mais aussi du punk, garage-rock, rock et grunge. Ces dernières années, l'alternative country développe un mouvement appelé Gothic Americana.

[Dorothea]

Willie Nelson & Wynton Marsalis – Here We Go Again: Celebrating the genius of Ray Charles

Un album encore une fois important bien que peu novateur dans la forme, en effet, la rencontre entre les deux artistes ne date pas de cet album et pourtant on a l'impression que la magie de la première rencontre est toujours présente. Ici on a vraiment un choc entre deux légendes qui continuent sur la lancée de l'excellent Two Men With The Blues avec cette fois la participation de Norah Jones. L'album est magique en tout cas, il rend hommage à un dieu du Jazz, de la Country ou même de la musique Soul et comme hommage on ne fait vraiment pas mieux tellement c'est bon de bout en bout. L'union entre les deux artistes est parfaite, ils sont complémentaires comme ils l'ont prouvé à plusieurs reprises. Ne pas aimer cet album c'est vraiment être quelqu'un ne comprenant rien à la musique et à ce que cela peut véhiculer comme image, comme sensation ou comme histoire. Willie Nelson et Wynton Marsalis ne prennent pas une ride, du moins artistiquement parlant et on ressent toujours la même puissance dans la musique qu'ils créent. Ici on a une parfaite osmose entre les musiciens et surtout entre les instruments, chacun donnant tout ce qu'il a (on a Carlos Henriquez à la basse par exemple ou Mickey Raphael à l'harmonica) chacun amène de son univers pour nous donner le meilleur moment possible et surtout l'hommage que mérite l'artiste auquel renvoi les titres qu'ils interprètent. Les solos sont nombreux et à chaque fois impressionnants, mais la force de l'album en question c'est surtout les voix des artistes, chacun apporte sa touche, son timbre et surtout sa manière de créer une mélodie qui reste en tête, ils déclament leurs textes de façon naturelle, de façon magique et le mélange des styles bien que déroutant pour ceux qui n'ont pas l'habitude de ce genre, après cela n'empêche pas de prendre du plaisir à l'histoire que véhicule les deux différents artistes. Sincèrement même si on est habitué, j'ai envie de dire que ça ne change rien vu qu'on continue à s’émerveiller comme si c'était la première fois. Les chansons sont bien plus longues qu'à l'habitude et sincèrement ça ne fait pas tache, ça fonctionne très bien et on voit vraiment une réelle volonté, plus que l'hommage, de réinventer les récits qu'ils nous présentent à travers la musique, on passe de succès en succès et même si ce n'est pas l'artiste à qui est fait l'hommage qui joue pour nous, c'est aussi bon et très touchant! Une découverte à faire pour ceux qui ne connait pas et surtout un album à posséder selon moi.

[Dorothea]

Kevin Costner est un grand acteur, un excellent réalisateur mais c'est aussi un excellent musique dont les deux albums (le premier étant Untold Truth datant de 2007/2008 environs) sont des chef d'oeuvre musicales aussi hypnotique que puissamment nostalgique. Turn It On de Kevin Costner & Modern West donc, est du même acabit, je l'ai retrouvé dans ma pile d'albums. C'est de la pure country et en même temps un mélange particulier entre différentes influences comme le blues et le rock, une chose qui surprend quand on écoute l'album précédent vu que les deux styles sont très différentes. L'album est entrainant du début à la fin sans qu'on ne s'ennuie une seconde et que l'ambiance que l'album confère à la pièce ou on écoute le dit album ne disparaisse. Kevin Costner (aaaaahhh ses fesses dans Robin Hood... je m'égare) et son groupe nous donne le rythme des la première musique et les titres se succèdent à très grande vitesse. On a droit à des retours du violon ce qui ma fois donne un aura awesome au tout. Ce n'est pas un instrument inattendue chez un groupe de country, mais au vu des nombreux morceaux de l'autre morceaux, il n'est pas aussi marquant Ashes Turn to Stone est le morceau que je préfère de l'album, à la fois hypnotique et terriblement frais, on a envie de danser du début à la fin, de se trémousser en s'enfilant Sprite au litchi après Sprite au litchi. Maria Nay est du blues bien que variant à de nombreux moments, c'est remarquable avec quelle assurance le groupe alterne les différents rythmes et surtout le style de parole sur le morceau, on a presque la larme à l’œil et pourtant ça ne vient pas vu la puissance des mots et le voix de son chanteur... aaaahh Kevin. Turn It On est le morceau éponyme et à la fois le morceau d'introduction, c'est vraiment une entrée en matière magique qui nous fait très vite comprendre pourquoi c'est ce morceau et pas un autre qui a donnée son nom à l'album.

L'album ne nous fait pas oublié que le groupe possède de nombreux amis dans le monde de la musique et l'exceptionnelle Sara Beck (et accessoirement très aaawwwnnn), chanteuse du groupe d'alternative country Pink Nasty fait un duo avec le groupe et c'est juste awesome, le mélange des styles et des voix donne une tout autre configuration à l'album et apporte un réel quelque chose à cet album. Elle apporte sa magnifique voix au récit de Kevin Costner et sincèrement je trouve le tout bien plus touchant avec que sans elle, même si l'artiste (Kevin Costner) donne vraiment un aura particulier aux dits morceaux quand il chante tout seul. All I Want From You est le second morceau que trouve awesome dans l'album, il conclue parfaitement le dit album (je n'ai pas cité tous les morceaux je préfère le préciser.) Il y a une logique dans les différentes histoires et surtout dans le rythme cohérent entre les différents morceaux, chaque membre du groupe à son moment de gloire si on peut nommer cela ainsi et sincèrement ça fait plaisir, Kevin Costner n'est pas seul et il le sait, on voit un réel travail entre les deux albums et bien que les deux sont aussi excellents l'un que l'autre, je dois conseiller le premier en écoute avant d'attaquer le second, de risque d'être déçue en faisant l'inverse. Bref vous aimez la country, vous aimez le blues, vous aimez les fes... je voulais dire vous aimez Kevin Costner il vous fait écouter les albums de son groupe.

[profondo rosso]

Petit up pour signaler la sortie prochaine en septembre d'un nouvel album de Jayhawks qui réunit Gary Louris et Mark Olson au sein du groupe pour la première fois depuis 15 ans... Leur album communs annonçait un peu cette réunion



Deux extrait (l'album est déjà dispo en exclu pour l'Albanie)

[profondo rosso]

Et j'en profite pour causer d'écoute récente



Sorti il y a quelque mois déjà mais j'avais juste mis la news...
Deuxième album pour les country girls sexy du Tennesse avec ce Screws Get Loose. En 2009 elles avaient amenées un sacrées vent de fraîcheur et d'insouciance avec leur premier disque éponyme joyeux mélange de country, rock'n'roll et garage délivrés avec fougue et insouciance. On en retrouve tout les éléments sur ce second disque, sauf que là les filles ont décidés de dérouler la machine à tube. Le feeling roots et traditionnel garage country et rock croisé à la candeur pop des girls group s'épanouit pour un album magistral. L'aspect traditionnel est toujours porté par une efficacité pop fabuleuse, les refrains scotchant, les ponts et les choeurs enchanteurs s'enchaînent sur des textes fleurant bon les histoires de beuveries et de garçons. Les ambiances shamaniques (Mystic Mind boogie hypnotique) alternent avec les hymnes furieux comme l'éponyme et tuant Screws Get Loose (single de l'année ?), le single Be Your Bro ou les éclairs pop parfait comme Tina Said ou Boy. La rage du 1er disque est toujours mais se fond dans une écriture épatante qui sait varier les ambiances comme la ballade à tombe Waste away. Imaginez les Runaways croisés au Cramps, de la pop bubblegum à sauce rockabilly et country. Ca tue...

Version live de Screws Get Lose encore plus enragée que sur disque !





The Belle Brigade



Dans la lignée de l'excellent disque de Jenny and Johnny sorti l'an dernier, un premier album parfait et revigorant de la fratrie mixte californienne The Belle Brigade menée par Barbara et Ethan Gruska. Ca évoque autant un folk fragile à et sobre à la Dylan sur les morceaux les plus calmes que la pop épique et accrocheuse de Fleetwood Mac sur les tempos enjoués ne perdant jamais cet enracinement typiquement country et americana. Les voix du frère et de la soeur (petit fils du compositeur John Williams !) se mêlent et se confondent magnifiquement dans les harmonies vocales, ça déborde d'émotion écorchées et d'énergie dans l'ensemble les compositions sont en tout point remarquables.

Et un extrait live qui dépote

[Dorothea]

Breathe de Faith Hill est un excellent album! En effet elle en est déjà à son quatrième album et on ne se lasse pas sa jolie et puissante voix. La première chose positive de cet album est qu'on évite la monotonie du précédent album qui restait très bon dans le genre et je le recommande aux fans de bonne musique. Cet album mélange les genres, on retrouve de la country, du rock ou même de la pop, ça fait plaisir vraiment. It Will Be Me reste mon titre fétiche et je ne me lasse pas de l'écouter encore et encore, le rythme est parfait et les paroles sont vraiment magiques, on se noie dans ses propos et on est très vite tristoune que ce ne soit que 3 minutes et quelque. Ce n'est pas le seul titre excellent, le titre éponyme, Breathe est tout aussi bon avec un rythme vraiment particulier je dois le concéder et qui pourtant est excellent! Je ne dirai pas comme de nombreuses critiques que c'est la nouvelle reine de la country, mais elle est vraiment talentueuse ça je ne dis pas le contraire, mais je pense qu'elle doit encore faire ses preuves vu que le premier album est doté de plusieurs reprises et que les trois albums suivants ne sont pas uniquement country. Enfin bref pour revenir au dit album, on peut dire que la musicienne se fait plaisir et nous offre 13 titres vraiment awesome, ils ne sont pas tous excellentes, mais ça reste vraiment un bon moment et sur les 13, je retiendrai également If My Heart Had qui propose une histoire particulière même si je trouve que c'est assez bref et que la rythmique est assez cassé ou comment dire particulière et déroutante.

Après le duo avec Tim McGraw dans la chanson Let's make love est vraiment à part et démontre toutes les subtilités du talent de la chanteuse, sincèrement on en a presque les larmes aux yeux tellement c'est magique de bout en bout! On pourrait s'attendre à un duo traditionnel de ce type d'album et pourtant le mixe des genres donne quelque chose qui nous fait juste wow! Il y a vraiment un travail de fait et même si certains morceaux sonnent comme du déjà vue et que le son n'est pas toujours parfait, c'est assez rafraîchissant de l'écouter et on ne regrette pas du tout le fait d'en savoir fait l'acquisition, en tout cas je ne le regrette pas une seconde. Enfin bref c'est un bon album, intéressant dans le style et surtout donnant l'envie de se refaire les trois autres albums de l'artiste et d'espérer que le prochain arrivera très vite! Je recommande le dit album (comme tous les autres mais je me répète) aux fans de country et tout simplement de bonne musique!
Sinon news people (bes quoi ^^) la talentueuse et zoulie Chely Wright a épousé sa compagne Lauren Blitzer le 21 août de cette année, je leur souhaite tout le bonheur du monde (oui oui elles lisent Mad Movies ^^)

[Dorothea]

Je viens de découvrir que la semaine dernière il y avait un concert de Kevin Costner et je viens juste de le découvrir, il y a de quoi être tristoune, argh… j’ai vue plusieurs vidéos et sincèrement ça donne encore plus envie, pourquoi je ne le savais pas, pourquoi je ne le savais pas aaaaaarrggggghhhhhh….

Lady Antebellum - Need You Now est un album intéressant, je trouve que c’est pas uniquement un groupe de country comme je peux le lire partout, on sent une grande influence rock ‘roll et pop dans de nombreux titres du dit album. Le trio forme vraiment un bon groupe, chaque membre ayant un rôle précis et surtout la voix de la chanteuse qui est je trouve vraiment awesome de bout en bout, elle a une façon de déclamer les choses qui rend tout de suite attachant n’importe lequel de ses paroles, c’est vraiment excellent et très chaleureux, on sent qu’il y a un réel travail et qu’elle pousse au mieux sur sa voix, bref c’est excellent sincèrement. Pour autant elle n’est pas la seule à chanter sur le dit album et sa voix se marie très bien avec celle des autres chanteurs. Les deux autres musiciens sont tout aussi bons et arrive à parfaire le style de musique qu’ils nous transmettent. Après même si tout est bien fait, je veux qu’on ressent le travail du groupe, je dois dire que cela manque de folie. L’utilisation des instruments est excellentes, les thématiques de chaque chansons sont très bonnes et donnent vraiment place à notre imagination et notre nostalgie, mais voila àa manque réellement de surprise et c’est dommage vu qu’il y a tout pour nous faire plaisir. Après on ne va pas s’en plaindre non plus, j’ai envie de dire, surtout que certaines chansons sont réellement awesome et nous donne envie de nous trémousser, surtout quand on entend les morceaux au piano qui sont de toute beauté sincèrement. Le second problème que j’ai avec l’album c’est que par moment, on pousse trop sur les larmes et ça en devient un peu artificiel malheureusement. Après comme je l’ai dit, les mélanges sont bons et donnent justement de nombreuses impulsions à cet album, la voix de la chanteuse est parfaite et on a quand même des bons morceaux, j’ai entendu quelques morceaux en acoustique également et ça donne vraiment une seconde impulsion aux morceaux. Je recommande l’album en tout cas et surtout l’écoute des morceaux en acoustique, c’est intéressant et j’attends de voir d’autres albums pour savoir si c’est un groupe qui propose du neuf ou qui va se contenter de rester dans le connu, on verra bien.

[profondo rosso]

Up avec une petite découverte récente sympa



Second album de Honeyhoney, duo californien composé d'un compositeur de cartoon et d'une actrice abonnée au seconds rôle tv. On retrouve tout les archétype du genre mêlé à une ferveur indie et des compositions au dessus de la moyenne. Capable de faire parler l'électricité sur un blues nerveux (Let's get wrecked), d'envouter par des mid tempos somptueux (Ohio) ou de faire pleurer dans les chaumière avec des ballades magnifique (Don't know how) le duo a tout bon entre tradition et modernité. Le timbre habitée de Suzanne Santo lorgne vers l'émotion et l'intensité d'une Dolly Parton, quand elle harmonise avec son compère Ben Jaffe on tutoie les hauteurs de GramParson/Emmylou Harris et les élans pop ne sont pas sans rappeler le disque des Belles Brigade sorti cette année, pas étonnant la batteuse de ces derniers est venus épauler en studio.

[OrsonZ]

OrsonZ, le 22 décembre 2008 - 19:47 , dit :

Motoko dit :

Je cherchais depuis quelques temps un sujet sur la musique Country et rien nada donc je me suis décidée à en créer un.

Bon je pense que tous ici vous connaissez ce genre musical, et même si vous ne connaissez aucun nom de chanteur, de groupe ou même de festival ce n'est pas grave

En fait, si
Le festival de country de Mirande, dans ce fabuleux département qu'est le Gers. Et comme parrains prestigieux, il y en a eu du beau monde: je vous laisse juger par vous mêmes

Country de Mirande du 12 au 15 juillet 2012, c'est reparti avec du lourd car la team Walker Texas Ranger sera au complet: Sheree J.Wilson, Nia Peeples, Clarence Gilyard, Jimmy Wlecek, Marco Sanchez et Judson Mills

Il ne manque plus que Chuck Norris et les Gersois pourront mourir tranquilles.



http://www.ladepeche...la-country.html

(et comme chaque année groupes de merde...)

(Gros fou rire quand j'ai lu ça en première page de La Dépêche au boulot ce matin )